Jean Grémillon: scheda regista con i suoi film e la biografia completa

Un uomo istruito, Jean Grémillon (1898), dovrebbe quasi essere menzionato nello stesso respiro dei grandi cinque dell'età d'oro del cinema francese (Carné, Renoir, Duvivier, Feyder e Clair). Alcuni dei suoi piani non sono mai arrivati a qualsiasi cosa: per esempio, dopo la seconda guerra mondiale, solo tre film, che sono troppo pochi, per un uomo del genere.

Gli anni silenziosi: la carriera di Grémillon è iniziata con cortometraggi documentari … e si è conclusa allo stesso modo. Il suo primo sforzo (1923) ha avuto a che fare con la città di Chartres. Tre anni dopo, è arrivato il suo primo lungometraggio "Maldone"; uno dei suoi film ricorrenti è già qui: ribellione contro le classi benestanti, è la storia di un giovane erede, che favorisce la libertà sui possedimenti. "Gardien De Phare" potrebbe essere rifatto oggi (e la sua influenza appare in alcuni film dell'orrore): due guardiani del faro (il padre e il figlio) trascorreranno un mese intero in mezzo al mare vicino alle coste della Bretagna; i flashback ci rivelano che il giovane è stato morso da un cane rabbioso.

Il periodo di transizione: il suo primo talkie "La Petite Lise" (1930) fu un melodramma; il personaggio maschile è stato probabilmente ispirato da Jean Valjean di Hugo. "Dainah La Métisse" era una sorta di mistero omicida: è saltata o è stata spinta? Probabilmente quest'ultima. Ma ciò che è straordinario è l'ovvio legame con l'opera successiva di Gremillon "Pattes Blanches" (1947): l'omicidio della cattiva ragazza (Suzy Delair) da parte di Maurice (Michel Bouquet) sulla scogliera e il velo bianco della sposa. Il regista stesso ha confessato che non gli è mai piaciuto il seguito "Pour Un sou D 'Amour", non esattamente lotta di classe. Entrambi i suoi film spagnoli affondarono senza lasciare traccia "La Dolorosa" era un musical in cui cantavano ogni dieci minuti; la sua collaborazione con Luis Bunuel sembrava indegna del talento di entrambi gli uomini: "È strano che Luis Bunuel abbia individuato l'ispirato ma melodramma decisamente al di sopra della media "(Mario Gauci)." La Valse Royale "(1935), una coproduzione francese (hitleriana) tedesca non fece nulla per correggere la statura di Gremilllon:" la galanteria leggera "descriveva meglio questo vecchio stile, scritto male – storia con qualche accenno ts alla rivoluzione francese.

Gli anni d'oro: da "Gueule d'Amour" (1937) in poi, Grémillon non produrrà mai nulla di mediocre: questo lavoro del 1937 fu il materiale della leggenda di Gabin, la sua parte di un legionario che sperimentò la tragedia. "L'Etrange Monsieur Victor" diede a Raimu l'opportunità di recitare, magistralmente, una parte di un criminale. La creazione di "Remorques" iniziò nel 1939, ma a causa dell'occupazione fu rilasciata nel 1941: la trama banale contava molto meno dell'atmosfera; la stella della il film era l'Oceano: lo si poteva sentire, sentire o vedere incessantemente durante la visione. "Lumière D'Ete" (1942) contrappose gli uomini del tempo libero agli eroi della classe operaia: sebbene fosse una sceneggiatura Prévert / Laroche, l'influenza principale ecco quello di Renoir. Tutto ciò che riguardava il personaggio di Paul Bernard e la sua festa nel castello ricordava fortemente "La Règle Du Jeu". Probabilmente il centro di gravità del film, questa memorabile sequenza di Farandole – mentre la tragedia era imminente – avrebbe trovato un equivalente nel finale di Prévert / Carné di "Les Enfants Du Paradis". Oggi è generalmente considerato l'apice di Grémillon. "Le Ciel est A Vous" (1943) è stato un bellissimo film dedicato alle donne audaci, che erano femministe in anticipo sui tempi, la storia di una donna che voleva essere un aviatore. Durante l'occupazione, la Petainist France ha impostato questo film come un esempio di virtù e coraggio, contro lo sporco "Le Corbeau" di Clouzot. Dopo la Liberazione, entrambi i film sono stati attaccati, il primo, per essere troppo petainista , quest'ultimo per mostrare il lato più oscuro del paese occupato.

Gli anni del dopoguerra: la carriera di Grémillon non è mai stata la stessa, anche se i tre film che ha realizzato sono stati molto interessanti. Jean Anouilh che ha scritto la sceneggiatura doveva dirigere "Pattes Blanches" ma si è ammalato e ha dovuto rinunciare. Ha scelto Jean Grémillon ha svolto il lavoro e aveva ragione: includeva momenti di disperato lirismo. In "L'Etrange Madame X" (1951) Jean Grémillon e Albert Valentin fecero ciò che fecero meglio: creare un ambiente di classe operaia contro il mondo borghese; questo era il tipo di "cinema fatto in studio" che la Nouvelle Vague era solita disprezzare, ma era questo cinema che aveva prestato credibilità ai film francesi. Il suo sforzo finale, "L'Amour D'Une Femme" era bello ma estremamente triste, perfino lugubre. Presentava due funerali e molte scene deprimenti; anche le scene d'amore erano tristi. Quando Madame Leblanc, una maestra, in procinto di ritirarsi, impacchettò le sue cose, quando il dottore si chiese se il suo lavoro fosse finalmente vale la pena, pensiamo al regista che probabilmente sapeva che doveva essere il suo lavoro finale. Negli ultimi anni ha dovuto accontentarsi di cortometraggi che, per un regista di prima classe come lui, è stato sicuramente un peccato, considerando le grandi opere che avrebbe potuto ancora fare. È morto a 61 anni, prematuramente.

Luogo di nascita: Bayeux, Calvados, Basse-Normandie, France
Data di nascita: 04/03/1898
Data di morte: 25/11/1959