Elia Kazan: scheda regista con i suoi film e la biografia completa

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Elia Kazan

Elia Kazan (7 settembre 1909, Kayseri – 28 settembre 2003) era un regista e attore greco-americano, descritto come "uno dei registi più onorati e influenti nella storia di Broadway e Hollywood". Ha anche prodotto e scritto sceneggiature e romanzi. Nati nel Kayseri, impero ottomano da genitori greci, emigrarono a New York quando aveva quattro anni. Dopo due anni di recitazione presso Yale, ha recitato in modo professionale per otto anni prima di diventare regista e regista. Kazan ha co-fondato l'influente Group Theater nel 1932 e Actors Studio nel 1947, e insieme a Lee Strasberg, ha introdotto il metodo che agisce sul palcoscenico e sul cinema americani come una nuova forma di auto-espressione e "realismo" psicologico. Essendo stato lui stesso un attore per otto anni, ha portato sensibilità e comprensione del processo di recitazione, e in seguito è stato considerato il "regista dell'attore" ideale. Lui stesso ha recitato in pochi film, tra cui City for Conquest (1940), al fianco di James Cagney. Kazan ha presentato al pubblico cinematografico una nuova generazione di giovani attori sconosciuti, tra cui Marlon Brando e James Dean, ma è stato notato soprattutto per aver tirato fuori le migliori interpretazioni drammatiche dai suoi attori. Di conseguenza, ha diretto 21 diversi attori alle nomination agli Oscar, ottenendo nove vittorie. È diventato "uno dei cineasti consumati del 20 ° secolo", dopo aver diretto una serie continua di film di successo, tra cui A Streetcar Named Desire, On the Waterfront e East of Eden. Durante la sua carriera, ha vinto due Oscar come miglior regista e ha ricevuto un Oscar onorario, ha vinto tre Tony Awards e quattro Golden Globe. Tra gli altri nuovi attori che ha introdotto per la prima volta al pubblico cinematografico, c'erano Warren Beatty, Carroll Baker, Julie Harris, Andy Griffith, Lee Remick, Rip Torn, Eli Wallach, Eva Marie Saint, Martin Balsam, Fred Gwynne e Pat Hingle . Ha anche suscitato alcune delle migliori interpretazioni nella carriera di attori come Natalie Wood e James Dunn. Il produttore George Stevens, Jr. conclude che i film di Kazan e i nuovi attori hanno "cambiato il cinema americano". La maggior parte dei suoi film riguardava questioni personali o sociali di particolare interesse per lui. Kazan scrive: "Non mi muovo se non ho un po 'di empatia con il tema di base. In qualche modo il canale del film dovrebbe essere anche nella mia vita". Il suo primo film di questo "numero" fu Gentleman's Agreement (1947), con Gregory Peck, che trattava l'antisemitismo nascosto in America. Ha ricevuto 8 nomination all'Oscar e 3 vittorie, e Kazan è la prima per il miglior regista. È stato seguito da Pinky, uno dei primi film ad affrontare il pregiudizio razziale contro i neri. Nel 1954, ha diretto On the Waterfront, un film sulla corruzione sindacale a New York, che alcuni considerano "uno dei più grandi film della storia del cinema internazionale". Un film importante all'inizio della sua carriera era A Streetcar Named Desire (1951), un adattamento della rappresentazione teatrale che aveva anche diretto. Ha ricevuto 12 nomination agli Oscar, vincendone 4, ed è stato il ruolo di punta di Marlon Brando, sebbene il suo debutto cinematografico sia stato l'anno precedente, nel 1950, interpretando un veterano di guerra paraplegico in "The Men". Nel 1955, ha diretto East of Eden di John Steinbeck, che ha anche presentato James Dean al cinema per la prima volta, rendendolo una star durante la notte. Un punto di svolta nella carriera di Kazan arrivò con la sua testimonianza di "testimone amichevole" davanti al Comitato delle Attività non americane del 1952, che gli costò il rispetto di molti amici e colleghi liberali, come il drammaturgo Arthur Miller. Kazan in seguito spiega di aver preso "solo il più tollerabile di due alternative che erano in qualche modo dolorose e sbagliate". Nel complesso, Kazan ha influenzato i film degli anni '50 e '60 con la sua serie di soggetti e recitazione provocatori. Inoltre, il suo marchio personale di cinema, che impiegava luoghi reali su set, incognite su stelle e realismo su generi convenienti, si dimostrò influente per un'intera generazione di registi indipendenti negli anni '60, come Sidney Lumet, John Cassavetes, Arthur Penn, Woody Allen e Martin Scorsese. L'autore del film Ian Freer conclude che "Se i suoi successi sono contaminati da polemiche politiche, il debito che Hollywood – e gli attori di tutto il mondo – gli sono debitori, è enorme". Nel 2010, Martin Scorsese ha co-diretto il film documentario, Una lettera a Elia, come tributo personale a Kazan, a cui attribuisce l'ispirazione per diventare un regista.

Luogo di nascita: Constantinople, Ottoman Empire
Data di nascita: 07/09/1909
Data di morte: 28/09/2003

    Regista (22)

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