Un gelido inverno

Mai titolo fu più appropriato, questo film è gelido come il marmo, una fotografia plumbea e fredda, un’ambientazione che rappresenta al massimo il degrado sociale che caratterizza la periferia americana.
Una storia cruda e violenta che s’insinua nella mente e nel cuore dello spettatore e ci rimane per un bel po’, una storia terribile e dura che però alla fine lascia aperto uno spiraglio di speranza.
Jennifer Lawrence dimostra di essere la più talentuosa attrice della sua generazione.

Ottima fotografia, brava Jennifer Lawrence, ma ragazzi. … per dirla in maniera tecnica, mi sono fatto due palle così! Non può non succedere NULLA per 2 ore! Siate gentili. Per due ore si va in cerca del padre e si incontra gente che, finita la scena, non ti ricordi che faccia ha. Sono abbastanza stupito da un voto così alto sinceramente. Io più del 5 non posso dare.

Un gioiello di cupa bellezza. L’atmosfera fredda, da lontana desolata boscosa provincia americana è resa molto bene, le interpretazioni sono eccellenti – soprattutto Jennifer Lawrence, ad un livello di gran lunga superiore a quello dei ruoli successivi – ma qui l’essenza di (quasi) capolavoro appartiene alla nitida e feroce visione artistica della Granik, donna di cinema di lungo corso qui promossa alla regia. Trasformazione molto, molto riuscita. A tanto cinema “di periferia” aggiunge un certo disincanto, niente strilli niente risse da saloon; due bellissimi bambini impegnati nei loro giochi a intervallare la durezza del dramma, testimonianza efficace dell’infanzia che sa sempre trovare l’uscita di sicurezza della fantasia; un finale tragico su toni tranquilli, grottesco, senza morali di scorta, molto poco hollywoodiano. Il Sundance c’è ancora.

E’ un dramma familiare che si trasforma in thriller, per poi ritornare ad essere dramma familiare.
E’ uno spaccato di un’America che raramente i registi d’oltreoceano decidono di ritrarre.
E’ una pellicola dura, violenta (di una violenza non solo fisica) ed essenziale nella forma. Non si concede fronzoli e non scivola nel teatrale.
Il dolore portato in scena dalla Lawrence è intimo e fiero; quel genere di fierezza che solo chi ha sempre combattuto per la vita, senza mai arrendersi o imboccare scorciatoie, possiede.
La fotografia, senza concedere attenuanti, è squallida e decadente, la recitazione ottima e lo spettatore ben cosciente che, indipendentemente dall’esito della ricerca, difficilmente potrà aspettarsi un vero happy end.