Il banchiere anarchico

Portando al cinema il racconto Il banchiere anarchico (1922) di Fernando Pessoa, Giulio Base ha fatto un passo azzardato ma coraggioso, proponendo al pubblico un film atipico, a partire dall’impostazione scenica, elegantemente teatrale.

Quello di Pessoa è un puro dialogo platonico sul senso del potere: tanto basterebbe a tenere alla larga dalle sale il grande pubblico.
Eppure, questo film merita sicuramente attenzione: induce alla riflessione, si apprezza per la qualità della struttura dialogica (il testo di Pessoa ha subito millimetriche modifiche e interessanti integrazioni), colpisce per la precisione estrema della messinscena.
Benché consti di un solo set, infatti, il film di Base è un compendio di tecniche di allestimento e di montaggio: lunghi piani-sequenza che esaltano le capacità mnemoniche e interpretative degli attori, campi e controcampi, carrellate circolari… e, poi, un sapiente uso delle luci e delle ombre, che modellano lo spazio conferendo consistenza al vuoto.

Apparentemente lineare, poiché basato esclusivamente su costruzioni verbali (tesi e antitesi) e privo di azione propriamente detta, il film di Base propone una forma anomala di thriller speculativo, che tiene desta l’attenzione fino allo svelamento delle posizioni ultime del protagonista.
Grazie a questa felice unione di elementi tecnici e narrativi, Il banchiere anarchico è un film decisamente ipnotico e originale. Da vedere.