L'uomo che verrà

Ennesima perla del cinema italiano che non si incula nessuno perchè non è americano e neppure Checco Zalone.

L’invasione tedesca nella Seconda Guerra Mondiale attraverso gli occhi di una bambina.
Girato in dialetto romagnolo con sottotitoli in italiano, il che immerge subito lo spettatore nell’ambiente rurale della campagna.
Molto intense le scene di sterminio.

Un film delicato e pungente, abbastanza dimenticato, piccolo e fragile come il pargolo della storia, l’orfanello rinato dalle ceneri dell’Italia nazifascista; l’uomo che verrà, appunto. La storia di Martina è quella di una bimba che ha smesso di parlare da quando il suo fratellino è morto, rappresentando con viva efficacia il popolo italiano ammutolito e depredato dalla nera morte della croce uncinata. Il film riporta alla luce l’eccidio di Monte Sole che con quello di Marzabotto rappresenta una delle pagine più tragiche della storia dell’Italia post 8 settembre ’43. Giorgio Diritti attinge alla tradizione cinematografica olmiana, quella del dialetto, delle stalle e dei paesini, della semplicità e durezza rurale, accompagnando la storia con le note leggere eppure cariche di vibrante dolore di Marco Biscarini e Daniele Furlati, e catturando la luce fredda di boschi e vallate emiliane con la splendida fotografia di Roberto Cimatti. Stupenda celebrazione della Resistenza mite italiana, quella fatta da gente semplice che non imbraccia le armi ma continua a vivere e generare coraggiosamente anche quando i venti della Storia minacciano tempesta.

Il regista è riuscito a fare un film poetico e delicato pur trattando di avvenimenti tra i più crudi che ci possano essere: l’eccidio nazista contro civili inermi a Marzabotto. Dal punto di vista documentaristico l’autore lascia parecchi cenni e sottintesi che ho capito solo grazie al fatto di aver visitato quei luoghi e di averne studiato un po’ le vicende. Tuttavia il messaggio della vita nonostante la barbarie c’è tutto.

Film molto bello, ben girato, con una ottima fotografia. Davvero una perla rara nel sempre più desolante panorama del cinema italiano.
Ma, quando in un film si vuole ad ogni costo evidenziare il messaggio (in questo caso importante, necessario soprattutto in questi tempi di oltraggioso revisionismo), il rischio è di cadere nel bozzettismo, nel didascalismo, nella retorica spicciola, nel manierismo. Difetti che il regista è riuscito in buona parte, con grande maestria, ad evitare, ma non è probabilmente stato capace di eludere l’altro rischio che incombe su film siffatti: lo scollamento della trama che, dovendosi plasmare, piegare al superiore assioma, può risultare artificiosa, spesso carica di simbolismi, troppo cerebrale.
Ed è proprio questo il caso della storia della bambina protagonista, Martina, che ha smesso di parlare dopo la morte prematura del fratellino e che, nell’Italia arcaica e contadina del tempo, è vista con sospetto dai ragazzini del villaggio, Una storia molto bella (che avrebbe meritato un film a parte) ma che ci “azzecca” poco con il resto della trama, dà l’impressione di essere stata incollata ad arte, facendo perdere al film la genuinità necessaria.